Reveladas las criticas para DEPREDADOR: TIERRAS SALVAJES

El Depredador Como Héroe: Los Críticos Celebran un Giro Audaz en Tierras Salvajes.

Dan Trachtenberg vuelve a revolucionar la franquicia *Depredador* con su apuesta más audaz hasta la fecha: convertir al icónico villano alienígena en el protagonista heroico. Y según los críticos, el riesgo valió completamente la pena.

Un Cambio de Perspectiva Radical

*Empire Magazine* destaca la audacia de pedirle a la audiencia que apoye a una criatura que ha sido villana desde los años 80, comparándolo con hacer una película desde la perspectiva de Mr. Joshua de *Arma Mortal*. El Depredador no solo es el héroe, sino que habla exclusivamente en un idioma alienígena gruñido con subtítulos. Y sorprendentemente, funciona «a las mil maravillas».
La película sigue a Dek, el hijo «débil» de un jefe Yautja, quien debe viajar al planeta mortal de Genna para cazar al «inmatatable» Kalisk y demostrar su valía. *IndieWire* elogia la interpretación de Dimitrius Schuster-Koloamatangi, quien logra transmitir expresividad y vulnerabilidad incluso bajo prótesis pesadas, ofreciendo «un retrato desgarrador de cómo se ve el miedo en el rostro dentudo de un Depredador».

Elle Fanning Roba el Show (En Dos Partes)

Los críticos coinciden unánimemente: Elle Fanning es extraordinaria interpretando a Thia, un androide sintético de Weyland-Yutani literalmente partido por la mitad. *Associated Press* describe su actuación como «una de las más disociadas del año», con su torso y piernas siguiendo trayectorias separadas, incluyendo una escena de lucha donde sus mitades trabajan independientemente antes de chocarse los cinco—mano con pie—en celebración.

*IndieWire* considera su interpretación «una maravilla digna de premios», destacando su ingenuidad, inocencia y empatía problemática. Fanning también interpreta a Tessa, una segunda androide con personalidad completamente opuesta, demostrando su versatilidad actoral.

Corazón en Medio del Caos

*Empire* señala que *Tierras Salvajes* tiene algo que nadie esperaba de una película de Depredador: corazón. La dinámica entre Dek y Thia—él gruñón y serio, ella parlanchina y optimista—recuerda a *Guardianes de la Galaxia*, con un equipo inadaptado enfrentando probabilidades imposibles.

*Screen International* elogia cómo Trachtenberg equilibra propulsivas secuencias de acción con un potente subtexto emocional, explorando temas de traición familiar y familia encontrada. El director demuestra que la compasión no es debilidad, invirtiendo los valores machistas tradicionales de la franquicia.

Violencia Creativa y Humor Macabro

*Variety* señala que la película es milagrosamente PG-13 a pesar de su violencia extrema—decapitaciones, cráneos aplastados, cerebros perforados—gracias a que los sintéticos sangran blanco y los Yautja verde. El film incorpora humor negro ausente en entregas anteriores, haciendo más fácil aceptar elementos como Bud, una adorable criatura CGI que se une al equipo.

*IndieWire* resume perfectamente: Trachtenberg ha enriquecido la marca al reconocer las debilidades fundamentales de la serie en lugar de seguir fingiendo que son fortalezas, entregando la mejor película con «Depredador» en el título desde el original de 1987.